Les syriens n’ont plus peur de la dictature sous laquelle ils vivent depuis 40 ans et déploient un courage inouï pour exprimer leur revendication...

Sur scène une femme raconte l’histoire de son amie « malade puis sauvée ». On pénètre à l’hôpital, au pays des cures...

Quand la première équipe de football féminin professionnel est créée dans les années 60, elle est accueillie avec un mélange d'incrédulité et de mépris. Etait-ce bien féminin de jouer au football ?...

Julien Laporte, sourd profond de naissance, revient vingt-cinq ans plus tard dans la maison de famille qu’il a fuie à 20 ans. Son frère aîné et sa sœur le recherchent pour régler l’héritage familial à la suite du décès récent de leur mère...

Considérant la philosophie non comme une science mais comme une méditation, il se réclame essentiellement de Montaigne qui « a permis la révélation de la Nature »...

Figures emblématiques de la femme française au XIXe, les grisettes sont les petites mains, les ouvrières en bonnets. Jeunes femmes libertines et laborieuses, elles sont le symbole de l’indépendance et les premières salariées parisiennes...

Il existe dans la région des anciens bagnes pour enfants datant du XIXe siècle, pudiquement nommés colonies agricoles ou industrielles...

Depuis 1976 l’International Visual Theatre (IVT), première compagnie professionnelle de comédiens sourds, favorise la connaissance et la transmission de la langue des signes française...

Elsa Gelly seule en scène, chante a cappella et transporte ses auditeurs, par la magie de sa voix et de sa présence, dans le monde de ses rêves et de ses fantasmes...

Marie est une jeune mère de famille nombreuse. L’espace de quelques jours, elle se retrouve seule dans son appartement. Au milieu du désordre de son ménage délaissé, Marie rêve et poétise pour échapper au train-train quotidien. Elle s'offre le luxe d'écouter ses désirs et même de les réaliser, peut-être, pendant une heure d'amour. Autour d’elle, sa mère, sa voisine et une colporteuse veillent au grain : soucieuses de n’avoir pas à se remettre elles-mêmes en question, les trois commères rappellent Marie à ses devoirs d’épouse et de mère.

L’Extase matérielle, écrit en 1967 par le prix Nobel de littérature Jean-Marie Le Clézio, est un long, très long monologue, chanson de geste existentielle, écrit à la première personne...

Pierre Meunier, artiste-bricoleur-alchimiste, a travaillé avec des scientifiques qui cherchent à résoudre l'énigme de la pente, cet angle alpha de 30°, toujours le même, on ne sait pas pourquoi...

Christophe Manon a une écriture engagée, une parole active qui tente de maintenir une forme de colère et qui persiste à croire en la nécessité d’être et de se tenir debout et en éveil...

Alain Gautré donne à voir (et entendre) l’histoire du clown, depuis sa naissance, au cirque, vers 1770, jusqu’à ses développements les plus contemporains...

Le Théâtre de la Remise propose un autre regard sur Raymond Carver, une rêverie théâtrale autour de son écriture et de son parcours unique dans la littérature du XXe siècle. Issu de la classe ouvrière, Carver lutte contre l’alcoolisme, la pauvreté et le découragement, pour donner une voix nouvelle à l’Amérique des déshérités. Ses nouvelles sont inspirées par sa vie et influencées par sa relation avec son éditeur Gordon Lish, qui a eu des conséquences réelles sur ses fictions (des coupes franches, amputées parfois jusqu’à 70 %).

Les marionnettes sont ici des mains. Des vraies mains qui changent de rôle pour devenir tour à tour des créatures aquatiques sur des airs d’opéra, un tapir dompteur d'un tourne-disque, des artistes d'un cirque petit mais exceptionnel…

C’est du chant, du conte, du slam, du jazz, du funk, du hip-hop... avec en plus, l’âme des ancêtres et le bruissement du monde d’ici et de là-bas...

Wear it Like a Crown est le dernier volet d’une trilogie sur le corps. Après les cellules et les neurones, les méandres du cœur, Wear it Like a Crown explore et cherche l’ordre dans l’opposition entre les hémisphères droit et gauche du cerveau.

Une conférence artistique, insolite et drôle, sur le changement climatique, l’arrivée du moustique tigre porteur de la dengue et du chikungunya à Paris en 2016 ou 2017, les politiques publiques visant à limiter sa migration… En vain. Une conférence artistique pleine d’humour qui découle du dialogue avec des scientifiques et spécialistes de l’Institut de Recherche sur le Développement (IRD - Montpellier) et de l’Entente Interdépartementale de Démoustication (EID-Méditerranée).

Le collectif anglais Forced Entertainment explore les clichés de l'espoir. Écrivant et collectant des textes sur l’optimisme et le désespoir, la compagnie, avec un humour légendaire, explore la notion d’anticipation, par nature hypothétique, la myriade de possibilités et les choix laissés de côté.

Ce spectacle intime et comique, résolument tourné vers l'avenir, offre un regard ludique, émouvant et parfois délirant où les projections utopiques ont la part belle, et rappelle que demain, tout est à la fois possible et impossible.

Amore est un spectacle d'actrice car Stéphanie Marc est avant tout comédienne. Amore est un spectacle de théâtre, pas un tour de chant. Un spectacle de théâtre dans lequel elle chante. Un spectacle qui mêle théâtre et chanson et qui emprunte les codes des variétés et du music-hall.

Forget Marilyn est un spectacle musical. Un bout de scène, l’ambiance d’un club, d’un ciné-club, d’une soirée privée ou d’un peep-show...

Acteur, réalisateur, scénariste, producteur, metteur en scène et écrivain, Charles Berling est tout ça à la fois. Mais il lui manquait une chose : être chanteur. C’est maintenant fait, avec son premier album, Jeune Chanteur. Il en vient donc à la chanson sans affolement, à la cinquantaine, avec dix morceaux écrits par lui sur des musiques de Carla Bruni, Bertrand Burgalat, Philippe Jakko, Fabien Cahen.

Tadeusz Rózewicz a reçu le prix européen de littérature en 2008 pour l’ensemble de son œuvre. Né en 1921 en Pologne, ayant pris part à la résistance, victime des deux totalitarismes du XXe siècle, il est le révélateur de la déconstruction humaine et sociale de l’après-Auschwitz.    

Traverser une forêt, à toute allure…
Traverser une ville, à toutes enjambées…Traverser ses propres peurs et ses inquiétudes…Et derrière, et après, qu’est-ce qu’il y a ? Des monstres, des ogresses, des géants, des sorcières ? Non...

Les peurs inexpliquées, les peurs intrinsèques, les peurs intimes, les peurs cachées ne s’apparentent-elles pas au secret ? Quel message, enfoui, méconnu, se cache derrière chaque peur ?

Une carte blanche à Jean Lambert-wild pendant toute la semaine. Un artiste venu de Caen, directeur du Centre dramatique. Un artiste avec un imaginaire fou et poétique, avec un univers très personnel, sans concession. Un artiste avec un grand A qui laisse son esprit sonder les profondeurs de l’âme. Jean Lambert-wild entreprend au domaine d’O une «pollinisation poétique» auprès des visiteurs…un spectacle, une exposition, une conférence, des « calentures », terme médical qui désigne le délire hallucinatoire et furieux de certains navigateurs dans les mers tropicales.

La Sagesse des abeilles commence sur la tombe d'un père mort et se termine dans les astres, en passant par une méditation sur le cosmos et les figures du destin, une leçon donnée par un essaim… Sur le mode lyrique, poétique et mystique, ce texte prend place comme la première leçon d'un Démocrite ayant commencé à scruter le ciel pour y trouver les leçons données par le cosmos aux hommes.

Michel Onfray a publié une cinquantaine d’ouvrages dans lesquels il propose une théorie de l’hédonisme : que peut le corps ? En quoi est-il l’objet philosophique de prédilection ? Comment penser en artiste ? De quelle manière installer une éthique sur le terrain de l’esthétique ? Quelle place laisser à Dionysos dans une civilisation tout entière soumise à Apollon ? Quelles relations entretiennent l’hédonisme éthique et l’anarchisme politique? Selon quelles modalités une philosophie est-elle praticable? Quelles chances le corps peut-il attendre des sciences post-modernes ?

Ce texte questionne le travail d’équipe. Sommes-nous obligés de faire des concessions pour travailler à plusieurs ?
Est-il possible de travailler en groupe tout en allant jusqu’au bout de nos exigences ? Les autres sont-ils un frein à nos rêves, ou au contraire, des révélateurs de notre nature profonde et de nos désirs ?

Caravage se confesse et passe en revue toute son existence : l’enfance dans le petit bourg lombard, l’approche de la peinture, les premiers ennuis avec la justice, la fuite à Rome... Le jeune Michelangelo, avec quelques tableaux d’une puissance et d’un érotisme encore jamais vus, révolutionne la peinture et connaît la gloire. Les princes le courtisent, les cardinaux le protègent.

Les vendanges sont finies, les raisins sont rentrés, la vinification peut commencer. Un long travail silencieux qui se prolongera pendant tout l’hiver et qui dans quelques semaines, quelques mois, quelques années sublimera les arômes insoupçonnés de futurs nectars.

Penser l’éthique dans le monde contemporain, s’intéresser effectivement aux « insectes sociaux », du moins aux aventures d’une équipe de chercheurs londoniens, au combat avec des guêpes, «aux méthodes éprouvées de mise en conformité de preuves anormales avec l’image d’un monde ordonné ». Ou comment essayer de comprendre le monde avec des outils à réformer, de toute urgence !